É um registro de amor. Eu sinto que estamos autorizados a fazer isso agora .
Um novo álbum do Hotelier sempre foi acompanhado pelo vocalista Christian Holden dando o discurso do State of the Union da banda. Antes de realmente mencionar o terceiro LP do grupo devocional-punk em sua turnê Tumblr em fevereiro, ele passou 13 parágrafos apaixonados discutindo nós conceituais que ele vinha tentando desembaraçar nos últimos dois anos: realismo na performance do rock e como ser o mais transparente possível com o público, para citar alguns. Ele fez não discutir o dilema central de por que o Hoteleiro pode não ter permissão para fazer um registro de amor. Mas aqueles que acompanharam o quarteto de Worcester, Massachusetts, sabem o que ele quer dizer. Após ser pressionado sobre o assunto, Holden explica Aulamagna pelo telefone, Antes do último disco [2014's Casa, como se nenhum lugar estivesse lá ], para nós escrever uma canção de amor era facilmente dispensável, nossas raízes sendo pop-punk... Ele faz uma pausa aqui, antes de acrescentar, Ou emo. Mas Holden está convencido de que seu novo álbum, Bondade , será aceito em seus próprios termos: não tenho medo de que seja descartado como besteira.
Bondade é um dos discos mais impressionantes de 2016 em qualquer gênero, e a segunda mudança emocionante na trajetória da banda. As preocupações de Holden, de 24 anos, sobre a nomenclatura ainda são justificadas. A estreia do Hoteleiro em 2011, Nunca Sai , é um disco pop-punk excepcionalmente forte e com princípios, mas um disco pop-punk da mesma forma; escrita enquanto os membros da banda ainda eram adolescentes, morando em casa e passando pelo Hotel Year, uma referência a um música de 1999 pelos sentimentalistas da Warped Tour, o Ataris. Os títulos das músicas incluíam Our Lives Would Make a Sad, Boring Movie e An Ode to the Nite Ratz Club.
Por Casa, como se nenhum lugar estivesse lá, eles mudaram de nome e assinaram contrato com a Tiny Engines da Carolina do Norte (casa de bandas de rock).Gíria de praia, Restorations e Tigers Jaw), que, junto com Topshelf e Run for Cover, foram um dos selos vitais no crescente renascimento emo. Muitos cena peças e bandas promissoras começaram a surgir no início de 2014, mas a intensidade Casa, como se nenhum lugar estivesse lá inesperada e imediatamente surpreendeu os ouvintes, sentindo-se como a primeira vez que a nova vanguarda havia produzido algo que parecia no nível canônico da Sunny Day Real Estate Diário , Quintas-feiras Recolhimento total , ou o Anel de Promessa Nada parece bom . Gênero agnóstico estavam certamente convencidos, uma vez que superou uma série de críticos' listas e forneceu a entrada em reinos inimagináveis para uma banda que estava destruindo para uma dúzia de pessoas em locais de bricolage alguns meses antes.
No ano passado, o Hoteleiro tocou no Primavera Festival em Barcelona, e subiram ao palco ao mesmo tempo que os queridinhos da crítica Perfume Genius, Belle and Sebastian, eSleater-Kinney, artistas que Holden admite que prefere ver do que o Hoteleiro. Tínhamos um grupo de pessoas que estavam lá para nós e eles não saíram no meio do nosso set, lembra o vocalista com carinho. Todos nós achamos que foi o melhor show que já fizemos. Este ano, até foram reservado para o Pitchfork Festival deste verão, que o Leitor de Chicago notado fará do Hotelier a primeira banda emo… em 11 anos [do festival].
O cenário Primavera era apenas uma representação em larga escala de um típico show Hoteleiro, indicativo da conexão extremamente profunda ouvintes desenvolvidos com Casa, como nenhum lugar ruminações catárticas sobre vício, trauma, co-dependência e lutas de poder. Isso por si só faz Bondade um dos mais esperado álbuns de indie rock de 2016, mas agora também é um dos mais divisivos. Como com Sky Ferreira Noite, meu tempo e Apertos de morte' SEM AMOR DEEP WEB , a arte da capa frontal completa para Bondade requer qualificações imediatas de NSFW de ofensa passível de demissão. Holden sabia que ver a nudez total de oito homens e mulheres idosos iria cutucar o preconceito cultural arraigado. No entanto, ele aprendeu a ter fé em seus fãs: as pessoas que ouviram o disco são [tipo], 'Confie em mim, a arte do álbum faz sentido.'
Ele não está errado. Pegue o cenário em si: Considerando que Casa, como nenhum lugar foi assustadoramente focado e conciso, Bondade é um disco expansivo e naturalista distribuído em dois LPs. Três músicas ultrapassam cinco minutos e meio, incluindo Sun, uma maravilha pastoral com a qual eles abriram seus shows de apoio em setembro de 2015 paraLevante-se crianças, e que Holden chama de a melhor música que já escrevemos. As 13 faixas do álbum e 47 minutos são estruturados em torno de interlúdios de gravações de campo sobrepostas com duetos de violão, pedaços de palavras faladas e canções de ninar. As coordenadas geográficas que servem como títulos dos interlúdios (ou seja, N 43° 59′ 38.927, W 71° 23′ 45.27) fazem referência aos obscuros esconderijos da Nova Inglaterra de onde as faixas vocais são tiradas - pontos muito insignificantes para qualquer pessoa além de mim, de acordo com o compositor. A primeira é uma cachoeira onde um Holden de 17 anos quase morreu (fiquei debaixo d'água por quatro minutos), a segunda é um lago perto de sua casa de infância que ele visitava durante as luas cheias, e a última é uma Não volta às aulas acampamento para crianças educadas em casa e não escolarizadas, onde Holden trabalha como conselheiro a cada outono.
Musicalmente, é um trabalho de exposição ousada também: Bondade começa com Holden recitando um poema. A primeira faixa adequada (Goodness Pt. 2) é uma sequência de um número solo acústico vendido como um tour de 7 polegadas apenas , começando com uma bateria forte, os vocais estridentes de Holden e um conjunto de notas de guitarra dissonantes. Três minutos passam Bondade antes de ouvir o primeiro acorde. Há uma música chamada Opening Mail for My Grandmother sem bateria alguma, uma pequena peça de piano e voz (Fear of Good), e End of Reel fecha o disco com uma balada brilhante em tempo de valsa. Considere isso um salto de terceiro álbum semelhante ao do Radiohead OK Computador, Deftones' Branco Pónei, ou Brand New O diabo e Deus estão furiosos dentro de mim - alguns fãs podem ansiar pelas qualidades angustiantes e antêmicas de seu antecessor relativamente direto, mas é aqui que encontramos uma banda desenvolvendo seu próprio vocabulário.
Holden respeita o ofício que envolve escrever uma canção de amor romântica, embora Bondade explora encontrar o amor, não necessariamente entre duas pessoas, algo um pouco mais hippie do que isso… É um disco de amor taoísta. O pico inicial do Piano Player - cujo videoclipe de road-travelogue estamos estreando abaixo - é a introdução ao Bondade' narrativa: uma Mangum-esque sonho febril onde Holden encontra uma garota com metade de sua idade e uma mulher mais velha que sorri com 88 amores lembrados, cada um se perguntando quanto tempo o amor vai durar. [Eles são] duas fontes de sabedoria no mundo interagindo com essa ideia de eternidade e sendo real com o fato de que as coisas não duram para sempre, explica Holden.
Isso vale para o amor, assim como para o ódio, o que torna Bondade uma progressão lógica da desilusão de Casa, como nenhum lugar : Muitos de nossos discos passados estavam escrevendo sobre nós mesmos quando jovens e encontrando a sabedoria na juventude, Holden admite, observando que mesmo aos 24 anos, ele se sente mais velho do que a maioria de seus colegas. Eu também estava descobrindo que estava desenvolvendo uma glorificação [da juventude] ou uma Complexo Peter Pan que parecia improdutivo.
E, no entanto, o maior impacto sobre Bondade pode vir da experiência de Holden como conselheiro do acampamento. Uma campista chamada Tessa lhe ensinou a canção de ninar I See the Moon, que é cantada em Bondade' segundo e terceiro interlúdios. As crianças e seus colegas de trabalho sabem que ele é músico, mas poucos conhecem o Hoteleiro. Todos eles apenas me veem como o conselheiro com maior probabilidade de quebrar as regras e planejar alguma atividade onde parece que as crianças vão se machucar, brinca Holden. No entanto, ele sente que foi convidado a voltar porque o campo reconhece como seus métodos não convencionais e Calvinball idéias semelhantes combinam com sua missão de promover interações significativas entre crianças – os tipos que não estão disponíveis na escola tradicional.
Há uma tentação de fazer uma analogia entre as duas fontes de sabedoria divididas por idade em Piano Player e a interação entre o relacionamento de Holden com seus jovens campistas e os cidadãos mais idosos na arte da capa. Pode parecer que ele está ajudando a colocar essas crianças no caminho para a vida adulta, onde elas podem ser tão transparentes e amorosas quanto o que Holden chama de anjos na capa do álbum. Presume-se que seja uma colônia de nudismo ou talvez um grupo de poliamoristas de espírito livre. Na verdade, eles mal se conheciam antes das filmagens. O fotógrafo/diretor Fechamento foi capaz de trabalhar algumas conexões para encontrar modelos, mas a busca por anjos começou do jeito que a maioria faz quando você tem que reunir um bando de estranhos nus: eles colocaram um anúncio no Craigslist. Holden incluiu uma pintura de um querubim cercado de rosas como um guia para o tipo de tratamento fotográfico que os participantes poderiam esperar. Deixei claro, para que eles não pensassem que estavam entrando em algo erótico, observa ele.
É por isso que a arte da capa faz todo o sentido no contexto de um disco que tenta desvincular o amor do reino físico e apresentar as pessoas em um estado de transparência. Holden diz que disse aos modelos: Nós vamos pintar você como angelical e fazer você parecer tão bonita quanto pudermos. E no interesse de expressar o que o sempre importante conceito de realidade realmente significa para ele, ele oferece um importante esclarecimento: não puro , mas genuíno.
